Qui dit blues, Dit forcement chagrin, trahison et de regret. Vous avez perdu votre emploi ? Votre compagnon vous a laissé tomber ?Votre chien meurt ? Vous avez le blues.

Bien que le blues traite souvent d’un combat personnel, la musique elle-même vous emmène bien au-delà du  simple apitoiement de soi. Le blues est aussi la force de surmonter la malchance, exprimez ce que vous ressentez, vous débarrasser de la frustration, et de s’amuser tout simplement. La musique blues est aussi viscérale, cathartique, et nettement émotionnelle, qu’aucune forme de musique ne permet de communiquer l’émotion d’une manière aussi authentique.

Le blues est enraciné  profondément dans l’histoire américaine, particulièrement des racines qui remontent à l’histoire afro-américaine. Ses inventeurs étaient des esclaves, anciens esclaves et les descendants d’esclaves – métayers afro-américains qui chantaient en trimant dans les champs de coton et de légumes. Le blues a évolué d’une forme spirituelle, des chants africains – africains, des chants purement de travail, des hurlement sur le terrain, vers le fifre et le tambour de musique rurale, les hymnes de réveil et de la musique de danse country.

Le blues et le jazz sont tellement proches, qu’ils ont toujours influencé l’un l’autre, et ils interagissent encore aujourd’hui, d’innombrables façons.

Contrairement au jazz, le parcourt de blues a été diffèrent. la musique a évolué vers le blues de Chicago électrifié, à d’autres styles de blues régionales, et diverses musiques hybrides jazz-blues. Une dizaine d’années plus tard, le bleus ont donné naissance au rythme ‘n blues et de rock’ n roll.

Aucune personne n’ a inventé le blues, quoique certains artistes veulent se l’attribuer. Au milieu de années 1800, le Grand Sud a accueilli des centaines d’artistes de blues qui ont contribué à façonner la musique. Malheureusement, beaucoup de cette musique originale a suivi ces métayers à leurs tombes. Mais l’héritage de ces premiers pionniers du blues peut encore être entendu dans les années 20 et des années 30. Cette musique n’est pas très loin des hurlement sur le terrain et les chants de travail des esclaves. Beaucoup de ses premiers musiciens de blues ont incorporé le blues dans un répertoire plus large qui comprenait des chansons folkloriques, de la musique de vaudeville, et des airs de troubadour.

Les blues bandes ont émergé à partir des groupes de jazz au débuts, les bandes de cruche. La musique de la bande de cruche était populaire dans le Sud américain jusqu’en 1930. Les bandes de cruche débutent avec divers instruments sélectionnée, guitares, mandolines, banjos, mirlitons, basses cordes, harmonicas, violons, planches à laver et autres appareils d’utilisation quotidienne transformés en instruments rudimentaires.

Ensuite vers les années 40 le blues s’est électrifié, on y ajoutant batterie et piano suite à son déplacement vers d’autres lieux, pour prendre diverses caractéristiques régionales.

Aujourd’hui, il existe différentes nuances des bleus :

• Le blues comté traditionnel : qui englobe le blues rural du delta du Mississippi, le Piémont et d’autres localités rurales;
• Le jump blues – Un amalgame dansant du swing et de blues et un précurseur de R & B.
• Le boogie-woogie – C’est le bleus à base de piano popularisé par certains artistes.
• Le chicago blues– blues du Delta électrifié;
• Le Cool Blues– une forme à base de piano sophistiqué qui doit beaucoup au jazz;
• Le blues de la côte Ouest– fortement influencé par le rythme de swing.